Aristide Maillol, le peintre et sculpteur qui aimait les femmes nues assises

Le sculpteur et peintre Aristide Maillol est né le 8 décembre 1861 à Banyuls-sur-Mer, une petite ville d’environ 5 000 habitants du sud-ouest de la France, côté Méditerranée. Très tôt, il s’intéresse au domaine artistique, à l’art décoratif en particulier. Ayant bricolé dans la tapisserie et la céramique, il s’adonne finalement à la sculpture vers l’âge de 40 ans. Ses réalisations sculpturales lui obtiennent un grand succès. «Son œuvre, silencieuse, fondée sur des formes pleines, élaborée à partir de l’étude du nu féminin et simplifiée jusqu’à l’épure, représente une véritable révolution artistique», lit-on dans Wilkipédia. «Sa création a marqué le tournant […]

Les femmes et le temps qui file inspirent Cordo

En 2014, Vincent Cordeau (ou Cordo) a connu sa plus «grosse» année au niveau de sa production artistique. Inspiré par son voyage à Paris, il a créé la série Moulin Rouge qu’il considère comme étant la plus «peaufinée» à ce jour. « La série Moulin Rouge est celle qui représente le mieux ce que je veux communiquer», raconte Vincent Cordeau en entrevue avec Le Courrier de Saint-Hyacinthe, au Québec, où il habite. Depuis maintenant six ans, les Maskoutains peuvent admirer les œuvres de Vincent Cordeau au restaurant L’Espiègle. La femme et le temps qui file sont les principaux sujets qu’il […]

Les peintres et la mer

S’il est un sujet très vaste auquel il faudrait certainement consacrer tout un livre si l’on voulait le traiter à fond, ce serait certainement celui des peintres et de la mer. Et dans nos articles traitant du domaine artistique, la mer n’a jamais fait l’objet d’un texte en montrant l’intérêt pictural, nous intéressant plutôt au paysage (Monet, Cézanne, Van Gogh, Rousseau, Mondrian et d’autres encore), Une chanson Il faudrait citer toute la chanson de Charles Trenet (1913–2001), La Mer, pour découvrir la source d’inspiration qu’elle peut être. En voici le début et la fin. La mer Qu’on voit danser Le […]

Luca Giordano, «le plus grand peintre baroque de la culture italienne»

La dernière exposition présentée au Petit Palais à Paris, avant la fermeture de tous les musées pour cause de pandémie, était celle qui était consacrée à Luca Giordano et intitulée Le triomphe de la peinture napolitaine. Refaisons connaissance avec cet artiste célèbre en son temps, dont nous avons seulement mentionné le nom dans notre article sur Venise, la ville la plus curieuse du monde. Parmi les quelque 90 églises de Venise, celle de la Saulte mérite de retenir l’attention. C’est une église en rotonde et un véritable musée. Et trois retables de Luca Giordano ornent les chapelles de droite, et […]

Ces artistes autochtones qui voulaient changer le monde

Ils étaient sept artistes autochtones qui demandaient que leur travail soit reconnu à juste titre. Et ils ont fait bouger les choses. À l’occasion de la Journée nationale des peuples autochtones (21 juin), Francopresse a discuté du legs du regroupement Professional Native Indian Artists Inc., dit «Groupe autochtone des sept», avec trois conservateurs autochtones qui œuvrent dans des musées bien en vue au Canada. Selon l’Encyclopédie canadienne, c’est plutôt le nom «Groupe indien des sept» qui a été popularisé par le journaliste Gary Scherbain dans un article paru dans le quotidien Winnipeg Free Press peu après la création du PNIAI. […]

Réouverture de la galerie Thompson Landry

La galerie d’art québécois Thompson Landry, dans le quartier de la Distillerie, rouvre ses portes au public ce jeudi 11 juin avec l’exposition Mes têtes en couleur de l’artiste montréalaise Joan Dumouchel. Y seront accrochées 16 nouvelles oeuvres «spectaculaires», selon la copropriétaire Joanne Thompson. «Il s’agit de notre première exposition depuis l’arrivée de la pandémie, et nous invitons les gens à venir l’admirer dans un environnement accueillant et sécuritaire»… sur rendez-vous, entre 11h et 16h tous les jours sauf les vendredis et lundis. L’exposition est également présentée en mode virtuel du 11 au 28 juin – une première pour la […]

L’art de faire réfléchir avec l’artiste conceptuel Laurent Vaillancourt

Les arts visuels en Ontario français sont principalement associés à la peinture et à la sculpture. C’est en partie pourquoi l’art conceptuel de Laurent Vaillancourt surprend, d’autant plus que l’artiste choisit de s’exprimer en milieu géographiquement isolé. À 65 ans, Laurent Vaillancourt a passé toute sa vie à Hearst. «Son œuvre témoigne qu’un artiste peut non seulement s’établir dans le Nord, mais aussi s’y renouveler et, de façon plus significative, s’inscrire dans les grands courants de l’art actuel pour produire une œuvre pertinente, en phase avec son temps.» Voilà ce qu’affirme Gabrielle-Louise Noël dans son mémoire de maîtrise présenté à l’Université York et intitulé […]

Les figures vaporeuses d’Émile Vernon

Malgré une production artistique très appréciée par les collectionneurs, la connaissance de la formation et de l’œuvre d’Émile Vernon reste mal connue. Artiste peintre d’origine modeste, a étudié la peinture très jeune à l’École des beaux-arts de Tours, sa ville natale (1872) du centre de la France. Il y a reçu le premier prix de dessin en 1888. Il suit ensuite l’enseignement de William Bouguereau (1829-1905), un peintre représentatif de la peinture académique, et d’Auguste Truphème (1836-1898) à l’école des beaux-arts de Paris. Portraits et paysages En 1898, il participe à l’Exposition des beaux-arts en arts décoratifs de Tours et […]

Niki de Saint Phalle: sa carabine à peinture et ses nanas géantes

L’artiste peintre et sculpteure Niki de Saint Phalle a été célèbre dans les années 1960. Les éditions Hazan lui consacrent un ouvrage: Niki de Saint Phalle. La révolte à l’œuvre. Évolution compliquée Niki de Saint Phalle est le surnom donné par simplification à Catherine Marie-Agnès Fal de Saint-Phalle. Elle est née le 29 octobre 1930 à Neuilly-sur-Seine, en banlieue ouest de Paris. Elle décède le 21 mai 2002 à La Jolla, un quartier de San Diego aux États-Unis. Il n’est pas facile de suivre l’évolution artistique de Niki de Saint Phalle, et souvent les raisons de son comportement nous échappent. […]

Un haut lieu de la peinture: l’École de Barbizon

Dans un article ou dans un autre, nous avons mentionné Barbizon ou l’École de Barbizon sans donner d’explication. Il est donc temps de le faire, car ce nom n’a rien d’évident par lui-même, si l’on n’est pas féru d’histoire de l’art. Près de la forêt de Fontainebleau Barbizon est une petite agglomération de près de 1 500 habitants située au sud de Paris près de la ville de Fontainebleau, à environ une heure de route en voiture de Paris. Mais surtout, Barbizon est à l’orée de la célèbre forêt de Fontainebleau. Cette forêt de 2 350 hectares de réserves biologiques est célèbre […]

Camille Bombois, «célébrité inconnue» du style naïf

Si de véritables chefs-d’œuvre sont méconnus, ce sont bien ceux de Camille Bombois. Qui, en dehors de quelques spécialistes, connaît le nom de cet artiste peintre? Il existe bien une publication assez récente concernant Camille Bombois. Cet ouvrage est illustré de reproductions de réalisations picturales de Bombois, mais les quelques pages de texte explicatif et descriptif sont rédigées en allemand, ce qui peut rebuter certains lecteurs. C’est un paradoxe qu’aucun ouvrage en français ne soit consacré à un artiste français aussi célèbre en art naïf. Non-respect des règles Selon Wikipédia, «l’art naïf désigne la manière d’aborder la peinture par les […]

Le peintre Otto Freundlich: la révélation de l’abstraction

Il faut le reconnaître, pour la plupart d’entre nous, nous n’avons de l’art abstrait qu’une connaissance vague, imaginaire, faite des quelques éléments glanés ici ou là qui nous servent de référence. L’art abstrait représente pourtant un mouvement artistique réel qui a produit des œuvres picturales originales qui méritent d’être connues. Les éditions Hazan, spécialisées dans les ouvrages d’art, nous viennent heureusement en aide avec une récente publication intitulée Otto Freundlich. La révélation de l’abstraction (1878-1943). Montmartre L’éditeur présente sa publication bilingue de la manière suivante. «Ce livre est le catalogue officiel de l’exposition Otto Freundlich. La révélation de l’abstraction (1878-1943) […]