
De l’art autochtone et de ses interprétations
Les arts autochtones ou les arts premiers ou les arts indigènes, selon la terminologie que l’on adopte, trouvent de plus en plus leur place dans les présentations qu’offrent les musées, ici ou là. Ils semblent bien avoir le vent en poupe. Gatineau On pourrait citer de nombreux exemples dont L’Express a rendu compte: les expositions du Musée canadien des civilisations consacrées à des artistes comme Odjig Daphne, Bob Boyer, les civilisations précolombiennes de Teotihuacan ou des Mochicas, ou l’art Dogon, pour ne mentionner que quelques noms. Paris Après une exposition intitulée Aux sources de la peinture aborigène, le Musée du […]

Les Plasticiens à Markham: on s’est habitué à leur audace
Le 10 février 1955, les artistes montréalais Louis Belzile, Fernand Toupin, Jean-Paul Jérôme et Jauran signaient le Manifeste des Plasticiens. Tous fascinés par la possibilité plastique d’épurer les éléments visuels, leur ordre et leur forme, ces jeunes artistes d’alors ont ressenti la nécessité de donner corps à leurs intuitions en travaillant les uns avec les autres, à contre-courant des goûts de l’époque. Depuis samedi et jusqu’à la fin de l’été, la galerie Varley de Markham présente une exposition sur ce courant artistique. Dimanche, la galerie invitait un panel d’experts à discuter de l’importance du mouvement des Plasticiens des années 1950-1960 […]

Mues, une perpétuelle transformation de l’individu
La galerie Thompson Landry du quartier de la Distillerie expose les dernières créations de l’artiste québécoise Dominique Fortin. Ses peintures sont «une étude de l’âme par l’emploi de matériaux mixtes.» Remplie d’émotions pures et de romantisme, Dominique Fortin s’efforce de représenter l’esprit humain d’une façon qui résonne avec la conscience intérieure des spectateurs. L’exposition, intitulée Mues, regroupe 44 oeuvres inédites. Depuis sa dernière exposition à la Galerie Thompson Landry en 2010, l’artiste a vécu une période de profondes introspections. «Oui, si tu réussis à dire oui, la vie coule, il faut toujours accepter la vie comme telle», a ajouté Dominique […]

26 femmes, 26 lettres, 26 tableaux
Jeudi dernier, dans le cadre de l’événement Laissez les femmes peindre, organisé par le curateur Jimmy Chiale, à la galerie Brockton Collective, 26 femmes, artistes à Toronto, ont exposé 26 tableaux représentant chacun une lettre de l’alphabet avec la figure de la femme au cœur de leur peinture. Parmi elles, nous avons fait connaissance avec Gabrielle Lasporte et Fiyah Bruxa, deux jeunes artistes francophones avec des styles divergents, des origines différentes, mais un but commun: représenter la féminité avec fierté. Gabrielle Lasporte et l’art batik Gabrielle Lasporte, originaire de Lyon, mais vivant au Canada depuis 33 ans, a commencé à […]

Squaw manquée à la galerie Céline-Allard
Si sur l’annonce de l’exposition, on s’attend à voir des masques chamanes, attendez vous à entrer dans un tout autre monde! L’artiste Lisa Du Fresne investit une nouvelle fois la galerie Céline Allard pour le mois de mai et y a installé sa «jungle urbaine.» L’exposition est intitulée la Squaw manquée. La «Squaw» étant un mot amérindien qui signifie femme, sa signification a changé avec l’arrivée des Européens et est devenue une insulte: une femme sauvageonne avec des connotations sexuelles. Mais Lisa étant une artiste métis-urbaine qui revendique ses racines, elle a décidé de reprendre ce mot en revendiquant son […]

Le spectateur passif, à l’Alliance française de Toronto
Deux étudiants de Ryerson ont investi la galerie Pierre-Léon de l’Alliance française avec l’idée de briser les tabous liés aux galeries d’art. Plusieurs centaines de photos sont accrochées au mur par de petites pointes et le spectateur est invité à choisir celle qu’il préfère afin de la remporter chez lui. Les clichés en noir et blanc de Benjamin Freedman et Aaron Friend Lettner ont été pris à Toronto et Édimbourg avant d’être rassemblés tant les parallèles entre les deux collections étaient surprenants. Les deux camarades de classe à Ryerson ont participé au concours organisé par leur université et l’Alliance française […]

Métaphores au Labo
Gabriella Casineanu a participé au programme de mentorat offert par le Labo d’art et bénéficié des conseils de Miguel Mata pour réaliser une exposition photo qui étudie la nature humaine par l’entremise de la Nature. Selon l’artiste, les émotions des humains peuvent être mises en parallèle avec celles que nous procure un regard vers la flore. Gabriella Casineanu est une amoureuse de la nature et a retranscrit en photo son ressenti de l’année 2012, de la décrépitude à la renaissance. «Je voulais étudier le lien entre la nature et la nature humaine, mais sans êtres humains dans mes photos», dit-elle […]

Une transformation perpétuelle
La plus récente exposition de l’artiste Dominique Fortin à la galerie Thompson-Landry représente une exploration constante de la nature humaine. Ses peintures sont «une étude de l’âme par l’emploi de matériaux mixtes». Remplie d’émotions pures et de romantisme, Fortin s’efforce de représenter l’esprit humain d’une façon qui résonne avec la conscience intérieure des spectateurs. Depuis sa dernière exposition à la Galerie Thompson Landry en 2010, Fortin a vécu une période de profonde introspection. La stabilité acquise durant ce processus a inspiré un cheminement allant de la rêverie vers le réel. Son habile équilibre entre le réalisme et l’abstrait reste par […]

Le tableau devient l’objet
Le Musée national des beaux-arts du Québec et la Varley Art Gallery Of Markham se sont associés dans la mise en place de l’exposition Les Plasticiens et les années 1950-1960, une exposition visant à faire connaître l’histoire artistique canadienne au plus grand nombre. Regroupant plus de 70 œuvres – principalement des peintures, mais aussi des œuvres sur papier et quelques sculptures, de même que des documents d’archives –, cette exposition est la toute première consacrée aux enjeux du mouvement plasticien, tels qu’ils se sont manifestés à Montréal entre 1955 et 1970. Roald Nasgaard a été en charge de choisir les […]

Capturer la vision du monde au festival CONTACT
Le plus grand festival de photographie du monde se déroule à Toronto pendant tout le mois de mai sur le thème Field of Vision. Plus de 1000 artistes sont exposés partout en ville dans le cadre de la 17e édition du festival Contact Scotiabank, ce qui représente un peu moins de 200 expositions. Les francophones participent aussi à la fête avec la présence d’artistes et d’organismes culturels, dont Le Labo d’art et l’Alliance française de Toronto, qui présentent respectivement des expositions de Gabriela Casineanu et des étudiants de l’Université Ryerson. L’avantage d’un festival qui dure longtemps, et qui propose des […]

Tous en sneakers!
Le musée de la chaussure Bata propose depuis quelques jours une nouvelle exposition entièrement consacrée aux espadrilles, souliers de course, baskets et autres runnings. Intitulé Out of the box: The rise of sneaker culture, elle revient sur l’histoire et analyse comment d’un accessoire de sport on en est arrivé à un accessoire de mode. À travers plus de 100 exemples de chaussures de sport, des premières Converses à l’évolution des Air Jordan de Nike, l’exposition trouve complètement sa place dans ce musée, étant donnée l’importante de ces chaussures dans notre société. À travers l’histoire Ces chaussures ont traversé l’histoire. Les […]

Pas de limite pour l’art de rue
Que ce soit des fresques ou des graffitis, nos rues sont recouvertes de traces de l’art urbain. Cette notion d’art est parfois discutable pour les passants qui prêtent plus ou moins d’attention à ce qui défile sous leurs yeux. Depuis un mois, deux artistes s’appliquent à dépasser les limites des cadres conventionnels, en prenant comme support des murs de lieux en chantier. Dans un projet en collaboration avec l’Alliance française de Toronto et le Labo, Pascal Paquette et Patrick Thompson, deux artistes de rue, recouvrent les murs de la cour privée de la compagnie Krown (33 rue Parliament) et s’attaqueront […]